"ópera do malandro" project by ana efe for "the beggars opera" tribut to trixi; projekt grundstein, vienna, austria

The Photographers' Gallery is the largest public gallery in London dedicated to photography. From the latest emerging talent, to historical archives and established artists - we are the place to see photography in all its forms.

The Photographers' Gallery
16 - 18 Ramillies Street
London
W1F 7LW

Em Madrid comprei esta obra de Mario De la Iglesia.

"DRINKING PLATTFORM"

Mario De la Iglesia, Black sun® desde 1990. Autor madrileño, implicado continuamente en la evolución y creación de nuevos lenguajes de expresión plástika. Y la promoción del arte joven y de vanguardia. El trabajo de Mario como Black Sun®, toma como base el mestizaje de estilos e ideas y tendencias, esquivando así el encasillamiento en un estilo o disciplina. Los inicios de Black Sun® se remontan al año 1990, año en que nace como marca de camisetas, primer soporte que Mario utiliza para promocionar sus ideas y diseños, en los primeros años, están presentes las colaboraciones de amigos de su entorno más cercano, ilustradores, musicos, dj.s, grafiteros, etc..... Así en los primeros pasos de Black sun® mad spain, Mario realiza la función de fundador productor y director creativo de Black sun®, con dedicación plena y con el fin de producir y promocionar los trabajos gráficos de dibujantes y colaboradores, y que bajo su personal punto de vista merecían ser apoyados y materializados en forma de camisetas de algodón. Grafiteros hoy míticos de la escena madrileña como MUELLE, SNOW, QSC, son llamados por Mario para decorar sus primeros locales, colaborando a impulsar el graffiti como arte indoor años 1989 al 1997. Fundador de la sala Nirvana exponente de la música independiente en los 90, y por cuyo escenario pasaron figuras de todo el ámbito nacional enriqueciendo la escena musical y la cultura de madrid en esos años. Posteriormente una trayectoria de 8 años como director de arte, en revistas y agencias de publicidad como Casadevall Pedreño & PRG, Maccan, Future Brand N.Y. San Francisco sera un punto de inflexión en la carrera de Mario y de Black Sun®, su paso por diferentes workshops en el S.F.A.I., abren el espectro creativo pasando de productor director creativo de Black sun® a editar la marca en solitario, contando con la dirección ejecutiva de Silvia Stahlie entre los años 2000/2008. Desde entonces y hasta hoy, revistas de tirada nacional como VOGUE, ELLE, GQ, EL PAIS, EL MUNDO y medios en general, han subrayado su trabajo gráfico desde el año 2000 como la evolución del retrato, más tarde como la evolución del pop, y hoy como una marca de arte con un estilo propio muy definido, pero sin barreras en la ejecución, soporte y técnicas. Ha trabajado para clientes como Rob Garza (Thievery Corporation), Bacardí retratando a todo el staff directivo a nivel mundial, Globomedia, El Pais, On madrid, Grupo Ananda, Renault, Cadena Ser, Loewe, Vodafone, Nokia, Creador del logotipo de la cadena de restaurantes LA VACA ARGENTINA. Actualmente dedicado por completo a generar obra propia pintura, obra gráfica, serigrafía, en su estudio/espacio Black Sun® calle Hernán Cortes 16, del madrileño barrio de chueca fuencarral. La colaboración con Pablo Pérez-Mínguez ( Premio Nacional de Fotografía 2006) y su comisario Carlo s Serrano C.S.G.H. en su exposición "Detalles Invisibles" (Photoespaña 2008 Ministerio de Cultura) y el libro del mismo nombre, ha sido uno de los últimos proyectos de los que ha formado parte, junto a la edición de las series IKóNIKAS P.P.M. by BLACK SUN®, piezas realizadas tomando como base la fotografía de P.P.M. e interpretadas por Mario en su personal lenguaje gráfico by BLACK SUN®. La fotografía artística también ocupa parte de su actividad gracias a la genialidad y generosidad didáctica de Pablo Pérez-Mínguez. Rapidez, mente inquieta y actividad constante, tres formas de calificar a Mario y a Black Sun®.
http://www.myspace.com/mariodelaiglesiablacksun

20 Países que já visitei.

Bailarino e coreógrafo Merce Cunningham morre aos 90 anos.

Merce Cunningham, "Root of the Unfocused," 1944 - Barbara Morgan (1900-1992)

Merce Cunningham (Centralia, Estado de Washington, 16 de abril de 1919 - Nova Iorque, 26 de Julho de 2009) foi um bailarino e coreógrafo norte-americano. Possuia como características marcantes de sua dança, o caráter experimental e o estilo vanguardista. Criou mais de 200 coreografias. Entre seus colaboradores figuram John Cage, Jasper Johns, Andy Warhol e Robert Rauschenberg.

09 de Julho a 14 de Agosto 2009
José Rosinhas in XXIV EXPOSIÇÃO COLECTIVA DOS SÓCIOS DA ÁRVORE.

ARTE NA LEIRA

Neste fim-de-semana de 25 a 26 de Julho, fui convidado a passar uns dias em Moledo em casa da artista plástica Linda Correia. Tive oportunidade de visitar um espaço interessante intitulado "Arte na Leira", na Serra de Arga. Um espaço promovido pelo pintor Mário Rocha.
Aqui fica a nota.
http://www.artenaleira.pt.vu/

Exposição de Lourdes de Castro.

Author: Suzy Lee
Publication Date: April 2008
Publisher: Chronicle Books, San Francisco, U.S.A.

A sunny day, a curious little girl and a playful wave - artist Suzy Lee has taken these three simple elements and created a visual tour-de-force that needs absolutely no words to tell its universal story. With masterful use of line and color, she explores the power of the natural world, the nuance of friendship, and even the very components that make a book.

Fim-de-semana em Friburgo - 17 a 20 de Julho - Alemanha
Floresta Negra, a Catedral, as ruas, as pessoas, o Museu de Arte Moderna, valeu a pena!

Museum für Neue Kunst, Freiburg


Ein Bild von Thomas Ruff.
Thomas Ruff: Schwarzwald. Landschaft

JAMES BIDGOOD
Em Julho de 2008, conheci a obra deste artista na Galería Espacio Mínimo (Doctor Fourquet, 17. 28012 Madrid).

James Bidgood, Valentine (Tommy Coombs), Late 1960s

Referência biográfica:

James Bidgood (born March 28, 1933 in Madison, Wisconsin) is an American contemporary artist living and working in New York City. His artistic output has embraced a number of media and disciplines, including music, set and window design, and drag performance. In time his interests led him to photography and film and it is for this work that he is most widely known. Highly recognizable, his photographs are distinguished by an aesthetic of high fantasy and camp. His work which was inspired by an early interest in Florenz Ziegfeld, Folies Bergeres, and George Quaintance has, in turn, served as important inspiration for a slew of artists including Pierre et Gilles and David LaChapelle. In the late 1950s Bidgood attended Parsons The New School for Design. Bidgood directed the 1971 film Pink Narcissus, a dialogue-free fantasy centered around a young and often naked man. The film took seven years to make, and Bidgood built all the sets and filmed the entire piece in his tiny apartment. He later removed his name from the film because he felt editors had changed his original vision. Consequently, the film bore the word "Anonymous" for the director's credit, and it was misattributed to other directors such as Andy Warhol for many years. Pink Narcissus was re-released in 2003 by Strand Releasing.

Diana Krall - Quite Nights

JOSÉ ROSINHAS IN HISTÓRIAS DO CINEMA
(exposição patente até 31 de Julho)

Matilde Juárez
01 a 06 JUL
José Rosinhas in Madrid

Visitei a Livraria Pantha Rhei, espaço fantástico! Funcionárias profissionais, simpáticas. No espaço da livraria tive oportunidade de visitar a exposição temporária de Matilde Juárez (www.matildejuarez.com). Comprei uma litografia! Mais um investimento artístico!

GAY ICONS

NATIONAL PORTRAIT GALLERY, LONDON

Gay Icons explores gay social and cultural history through the unique personal insights of ten high profile gay figures, who have selected their historical and modern icons.

The chosen icons, who may or may not be gay themselves, have all been important to each selector, having influenced their gay sensibilities or contributed to making them who they are today. They include artists Francis Bacon and David Hockney; writers Daphne du Maurier and Quentin Crisp; composers Pyotr Tchaikovsky and Benjamin Britten; musicians k.d. lang, the Village People and Will Young; entertainers Ellen DeGeneres, Lily Savage and Kenneth Williams; sports stars Martina Navratilova and Ian Roberts and political activists Harvey Milk and Angela Mason.

Their fascinating and inspirational stories will be illustrated by over sixty photographic portraits including works by Andy Warhol, Snowdon and Cecil Beaton together with specially commissioned portraits of the selectors by Mary McCartney. McCartney. All are set in a striking exhibition design conceived by renowned theatre designer, Robert Jones.

K.D. Lang, Le Meridien Hotel, London by Jill Furmanovsky, 1992
© Jill Furmanovsky